À l’origine, Scopy était liée à une réflexion autour de l’intérieur du corps humain et de ce qui demeure invisible à nos yeux. Mais au fil du travail, d’autres images sont apparues. Des symboles, des signes et des références aux civilisations anciennes se sont progressivement invités dans la composition.
Les fragments inspirés de l’univers Maya présents dans certaines zones de la toile ne racontent pas d’histoire précise. Ils évoquent plutôt l’idée de racines, de transmission et de mémoire, comme des traces discrètes traversant le temps.
« Scopy est née d’une période où la peinture était pour moi une manière de transformer des émotions comme la peur en intentions positives dans la matière. L’œuvre fait émerger un dialogue entre ce qui nous constitue biologiquement et ce qui nous relie à une histoire plus vaste que nous. »
